El arte no es para todos II
2 03 2008Habrá que darse cuenta que el arte siempre es cambiante, y por lo mismo ahora mismo existen dos tipos de arte.
El Arte nuevo, que es un arte puro y netamente para artístas. Este arte juega con las reglas del mismo, y es cambiante. Normalmente es raro y se tiene que acostumbrar a la apreciación a este tipo de arte.
El Arte viejo, que es el arte que predominará siempre. Y no, no me refiero a un arte que date de hace mucho tiempo. Me refiero a que es el arte ya establecido.
Normalmente el Arte viejo es el arte de las masas, aquel arte que sólo se ocupa de entretenerlas. Sin embargo, en algún momento tuvo que ser arte nuevo hasta que fue adoptado por la sociedad como popular.
¿A Qué quiero llegar?
El Arte no es para todos, la apreciación e interpretación del arte dependerá siempre de la educación artístita que el espectador tenga.
Pero siempre habrá otro tipo de arte, un arte viejo, que se ocupará de que en realidad no sea interpretado ni analizado. Simplemente disfrutado por la masa.
Stay in touch con la siguiente entrega
(Referencias: La Deshumanización del Arte - José Ortega y Gasset)
Llamas arte nuevo y arte viejo quizás al hecho de que antes eran solo representaciones de la realidad, hasta que nació la fotografía y los artistas dijeron: rayos y ahora que hacemos? entonces nació el expresionismo, las vanguardias, Van Gohg y demás. Pinturas de desnudos que en ese entonces causaban polémica, ahora son observadas como obras maestras. Y el arte nuevo quizás el contemporáneo, en que un escusado puesto en una plaza puede ser tratado como objeto de arte?. El arte es más bien para todos y te lo puedo argumentar con lo siguiente. El año pasado aquí en La Paz - Bolivia, estuvo la Vienal Internacional de Arte 2007, en la que artistas de muchos lugares del mundo estuvieron en Bolivia.
Varias de estas obras eran invervenciones urbanas en las que el artista intentaba cambiar la “realidad” de la ciudad. Te cuento por ejemplo de una. En esta ciudad la avenida principal se llama “El Prado”. Al final de esta calle hay una plaza de forma circular. Uno de los participantes de la vienal hizo colocar un espejo gigante al final de esta avenida, en medio de la plaza, en el que que se reflejaba todo el tránsito tanto de personas como de automóviles. Por supuesto la obra no tenía ningun referente y no se sabía que era una intervención. La gente pasaba y se preguntaba que que rayos hacía eso allí, invitaba a la polémica y a la discusión sobre el asunto.
No crees que en ese punto el arte ya está llegando a todos? niños, grandes, ancianos, policías… todos participaban de esa intervención sin saberlo y a la vez les causaba una reacción. Y te cuento un anecdota más sobre esta instalación. Pasaron 2 noches y al tercer día el espejo apareció apedreado, no sabes que lindas imagenes fragmentadas ahora se formaban. La ciudadania aún más molesta se preguntaba porqué la alcaldía no retiraba aquel feo espejo que ahora roto menos razón de ser tenía.
Al final el artista contó el concepto que había trabajado y era la transgresión.
Yo creo que desde el momento en que el arte puede decirte: “oye, que hago aquí?…” o en otras palabras, altera tu rutina, ya te está haciendo parte de él, y ya es para tí. Conozcas o no a El Guernica.
Es mi humilde opinión.
Wey , no mames, se prendió el chavo este. ahahahahaha
Es verdad, el arte está en todas partes, convivimos con el en todos lados.
Cuando voy en el auto con mi madre, nos gusta apreciar los edificios, y sin haber estudiado arquitectura, tratamos de analizar las estructuras.
Por arte viejo te refieres a Frida verdad?
Recuerdo cuando vino a Marco, se hacían filas kilométricas de personas de todos los estatus sociales, te aseguro que de 100 personas 10 tenían conocimientos de arte. sin embargo la gente va, Por que si bien Frida esta llena de símbolos que solo personas con conocimientos acerca del contexto histórico y la cosmovisión de Frida podrían encontrar, con sus pinturas Frida cumple el cometido del arte:
Expresar.
jajajaja
Migo:
Como lo dije en la primera parte de esta entrada, el arte es libre, pero no es para todos.
Cualquiera puede ver una obra de arte y la apreciación será importante pues la importancia que le des es subjetiva, pero no todos entenderán lo que se ha intentado decir.
Retomo el Guernica, alguien que no sepa el contexto en el cual se estaba viviendo en esa época no va a sentir lo mismo que aquel que previamente conocía los sucesos que en España se vivían, y sí a eso le sumamos que tenga y conozca del arte, podrá dar una interpretación más acertada que aquella persona que no.
Respecto al Arte Nuevo que es para las minorías, es así, la música siempre empieza por un pequeño grupo, la pintura igual, la arquitectura. Y ese mismo módelo al ganarse su base, queda como módelo por un tiempo… hasta que llega un arte que lo re-inventará todo; Un arte que al principio se le verá raro, y que saldrá de las reglas que se establecen, pero que conforme pasa el tiempo, será el arte que domine.
Eso es el arte nuevo, un arte dedicado exclusivamente a artístas.
Juanjo:
Gracias por tu comentario, bro.
Bueno, sip, tienes razón en parte, sin embargo, hay muchas instalaciones, intervenciones urbanas y objetos de arte cuyos autores se mantienen en el anonimato.
No puedes pretender saber que quisieron decir ellos porque no puedes entrar a la mente de ellos y tampoco pudiste preguntarles, por mucho que sepas de arte y de las distintas escuelas. Entonces yo creo que la afirmación:
“pero no todos entenderán lo que se ha intentado decir” está errónea por lo mismo que dices, es subjetivo.
Gracias por tu post en el blog y claro, tu tambien agregado al blogroll
Que tal… paso a visitar después de un rato y siento la necesidad de meter mi cucharota.
Creo que Migo le da al clavo con su último comentario. Siento que es un tema muy muy complejo que solo se está observando desde un punto de vista (una escuela de pensamiento) y dejaqndo fuera muchas consideraciones básicas como:
* la historia de la estética
* el posmodernismo (tanto como fenómeno social como macroeconómico)
* consideraciones lingüisticas del texto que citas
Eso de “arte nuevo” y “arte viejo” está un poco raro.
Yo recomiendo mucho leer “La muerte del autor” de Roland Barthes y “¿Qué es el autor?” de Michel Foucault” , ambos filósofos más que reconocidos por sus estidios sociales, en arte y estética. En ambos libros se plantea justo lo que dice Migo hasta el punto de “negar” la existencia y relevancia del autor desde la vieja grecia hasta el posmodernismo y todo ese perfomance con heces y mutilación corporal que hoy llamamos arte (y que no está en Europa o Rusia, sino cada vez mas común en la Ciudad de México, desconozco si esto sea común en toda la república).
PD, no recomiendo a Foucault y a Barthes porque ellos tengan la verdad abosulta, sino como un punto de contraste al citado autor por Joako. Sobre todo porque estamos en tiempos donde hay dos grandes bandos (pero no únicos) que son: Los que piensan que con el final del modernismo dejó de existir (para bien) el arte VS. Los que piensan que estamos en tiempos emocionantes en el que el concepto de arte se está re-inventando.
Saludps
Solo como un dato extra, Foucault es aquel que presentó un cuadro con una pipa dibujada cuya literatura decía:
Leci n’est pas une pipe.
“Esta no es una pipa”…
Mejor déjate de teorizaciones pendejas y sigue escribiendo sobre los emos, ay porfa.
[...] Puedes ver el comentario con su texto referente y contexto original en guillen.wordpress.com [...]